Category: техника

zhur74

013. FAQ по работе в Photoshop от Андрея Журавлева.

Это один из вопросов, который был задан учениками на курсе Adobe Photoshop. Базовый уровень При желании дополнительные вопросы можно задавать прямо в комментариях к этому посту. В дальнейшем ссылки на все вопросы будут собраны в одном посте и систематизированы.



13. Возможно ли в Photoshop отобразить отсечку аналогично ACR?

Collapse )
zhur74

Почему приходится корректировать изображение?

Первоначально эта статья была размещена на сайте fototips.ru Но, чтобы материалы не терялись, я решил собрать их все здесь. Кроме того, не все читают сторонние ресурсы и, возможно, для кого-то этот рассказ окажется новым и полезным.



Давайте обсудим вопрос, почему приходится корректировать изображение? Можно привести множество различных доводов, от компенсации технических огрехов съемки до реализации художественного замысла фотографа. «Творческая обработка» — это отдельная, большая и нередко очень грустная история. Давайте отложим ее в сторону и попробуем разобраться, с обычным репродуцированием. То есть, с попыткой просто передать реальность.

Collapse )
zhur74

Как делают объективы

Грядут длинные выходные, настроение уже праздничное, читать заумь не хочется, а уж писать ее и подавно. Поэтому я вам предлагаю просто посмотреть как делают объективы, посетив виртуальную фабрику Canon. Весь процесс, от песка до финальной проверки изделия.

Это не самые нужные фотографу знания. Но тем, кто любил смотреть в детстве киножурнал "Хочу все знать", должно понравиться.

118.97 КБ


UPD.
Самые наблюдательные уже заметили, а остальным подсказываю: на верхней плашке кроме кнопки «Technology Hall» есть еще четыре. Там тоже можно найти любопытные материалы.
zhur74

«Практическая цветокоррекция. Основы» (двухдневный интенсив)

Это занятие посвящено работе с тоновыми кривыми (Curves) и каналами (Channels) изображения.

За самым некачественным на первый взгляд изображением часто скрывается вполне достойная картинка. Почему опытные цветокорректоры могут «вытянуть» ее за 15 минут, в то время как любители тратят целый день, получая сомнительный результат? Как они это делают, используя тот же набор инструментов? Чтобы ответить на эти вопросы, надо учиться работать с изображением, а не с фотошопом.

Бытует такое мнение: «все можно сделать кривыми (Curves)». Это немного категоричное суждение, но подавляющее большинство проблем профессионалы решают именно с помощью кривых. Механизм их работы несложен (и мы его разберем), но умение пользоваться ими начинается с понимания особенностей человеческого восприятия и моделей представления цвета.

В первый день мы рассмотрим теоретические вопросы, прямо в аудитории поставим эксперименты над собственным зрением, переведем их результаты на язык кривых и на практических примерах отточим навыки обращения с этим гибким и чрезвычайно мощным инструментом. Заодно сравнив его с некоторыми другими.

Но вот наступает момент, когда кривые уже бессильны, а планы по улучшению изображения еще не реализованы. Что делать? Осваивать более сложные методики, требующие понимания поканальной структуры изображения.

Во второй день мы закрепим предыдущий материал не практических примерах рассмотрев тонкости работы с кривыми и ускоряющие этот процесс приемы. Рассмотрим поканальную структуру изображения, научимся смешивать каналы и рассмотрим применение некоторых режимов наложения.


Программа

1-й день

1. Общие сведения об изображении, измерительных инструментах и человеческом восприятии.
  • Растровое изображение, пиксель, размер и разрешение, глубина цвета, постеризация.
  • Коррекция «по числам», палитра Info, пипетка (Eyedropper).
  • Анализ гистограммы и ошибки при ее использовании.
  • Особенности работы с высокими светами и глубокими тенями.
  • Динамический диапазон. Что происходит с изображением на пути от реальной сцены к отпечатку?
  • Как наш мозг обрабатывает изображение, или чем взгляд человека отличается от взгляда камеры.
2. Тоновая коррекция ч/б изображений.
  • Механизм действия и простые правила работы c тоновой кривой (Curves).
  • Анализ изображения, поиск и установка черной и белой точек.
  • Использование пипеток и ручная установка.
  • Принцип перераспределения контраста.
  • Уровни (Levels) и Яркость/Контрастность (Brightness/Contrast) — чем приходится платить за упрощение нтерфейса?
  • Рабочий поток. Стандартизация последовательности обработки и ее основные этапы.
3. Базовые принципы цветокоррекции.
  • Коррелированная цветовая температура.
  • Белый, черный, нейтральные и памятные цвета. Их роль в восприятии изображения.
  • Цветовосприятие человека.
  • Модели представления цвета.
  • Коррекция «по числам» — определение цвета по данным в палитре Info.
4. Общая коррекция цветных изображений.
  • Установка и изменение цветового баланса при помощи кривых (Curves).
  • Работа с мастер-кривой. Плюсы, минусы и область применения.
  • Поканальная коррекция. Реальные плюсы и возможные проблемы.
  • Установка белой и черной точек. Использование пипеток против ручных настроек.
  • Коррекция в одно касание и в несколько подходов. Есть ли разница и насколько она велика.

2-й день

1. Закрепление материала на дополнительных практических примерах.
  • Простая коррекция по трем точкам и дополнительное усиление эффекта одновременного контраста.
  • Выбор точки белого и черного среди различных претендентов.
  • Определение тоновых диапазонов для поканального повышения контраста разноцветных объектов.
  • Сохранение цветового баланса нейтральных объектов при поканальном повышении контраста.
  • Установка точки белого на изображении, не содержащем белой точки.
  • Быстрое определение тоновых диапазонов для поканального повышения контраста объектов одного цветового тона.
2. Работа с каналами.
  • За что отвечают «слабый», «средний» и «сильный» каналы изображения.
  • Какие проблемы могут поджидать нас в каналах.
  • Какие задачи можно решать при помощи смешивания каналов.
  • На что надо обратить внимание при выборе канала для смешивания.
  • Реализация смешения каналов в недеструктивной манере обработки.
  • Место смешивания каналов в рабочем потоке.
3. Использование каналов совместно с режимом наложения Luminosity .
  • Режимы наложения Luminosity и Color. Логика работы и смысл разделения яркостной и хроматической составляющих.
  • Luminosity-наложение при использовании стандартных инструментов Photoshop.
  • Создание заготовки для Luminosity-наложения при помощи смешивания каналов.
  • Противоположные изменения контраста объектов, лежащих в одном тоновом диапазоне и одновременное повышение контраста объектов, лежащих в разных тоновых диапазонах.

Кому это может быть полезно

Фотографам, работникам пре-пресс, дизайнерам, просто людям, желающим сделать свои домашние фотографии более качественными и красивыми. Это основы, без знания и понимания которых невозможен эффективный развиваться дальше.

Занятие рассчитано на «начинающих» и «слегка продвинутых». Большинство слушателей самостоятельно оценили свой уровень в обработке изображений как «низкий» или «средний». Если вы уже немного освоились с фотошопом, но привести картинку к задуманному виду не получается, или изучили много уроков, но они так и остались разрозненным набором рецептов — это занятие для вас.

Так же оно будет полезно тем, кто решил почитать Дэна Маргулиса, но столкнулся с проблемами при освоении материала. Вот какой отзыв оставил Вадим Вадимович Житников, посещавший первую часть курса «Практическая цветокоррекция»: «…До посещения курса я пытался читать знаменитую книгу Маргулиса «Photoshop для профессионалов». Было трудно – продвинулся приблизительно на треть. После прохождения курса прочитал Маргулиса полностью. Книга не стала проще, но в ней не осталось принципиально непонятных моментов. Полученные на курсе знания позволяют сравнительно легко со всем разобраться…»


От автора

Приемы и методы, которые мы будем обсуждать в эти два дня, любой цветокорректор осваивает за первые 3-5 лет работы. К сожалению, большинство делает это неосознанно и не задумывается над результатами. Как сказала после семинара Светлана Андрианова (мой, теперь уже бывший, непосредственный руководитель, проработавшая в допечатной подготовке более 10 лет): «Я делаю все так, как ты рассказал, но только сейчас я полностью поняла, почему это надо делать так».

Я неоднократно убеждался, что простое заучивание последовательности чужих действий по примерам «как я сделал эту картинку» малоэффективно. Свое изображение отличается от разобранного и прием не срабатывает. Как его адаптировать к собственной картинке не понятно. Наконец, со временем все забывается.

Есть другой путь. Познакомиться с особенностями нашего восприятия, разобраться с цветовыми моделями и структурой изображения, научиться анализировать его, понять алгоритм работы имеющихся в программе инструментов. Это несколько более затратно в начале, зато сторицей окупается в последующем.

Приступив к работе над любым изображением, вы сможете точно сформулировать имеющиеся в нем проблемы, определить оптимальные методы их устранения, подобрать наиболее подходящие инструменты для реализации своих планов. Кроме того, разбирая чужие примеры обработки, вы сможете понять смысл совершаемых действий, оценить степень их применимости к различным изображениям, понять, как данный прием может быть адаптирован именно к вашей картинке.

Отзывы слушателей
zhur74

Семинар «Основы цветокоррекции»

За самым некачественным, на первый взгляд, изображением часто скрывается вполне достойная картинка. Почему опытные цветокорректоры могут «вытянуть» ее за 15 минут там, где любители тратят целый день, получая сомнительный результат? Как они это делают, используя тот же набор инструментов? Чтобы ответить на эти вопросы, нужно разобраться с особенностями человеческого восприятия, строением изображения и механизмом работы инструментов цветокоррекции.

Этот семинар рассчитан на слушателей, которые находятся в начале пути освоения Adobe Photoshop и обработки изображений.  Его задача познакомить вас с базовыми принципами и приемами цветокоррекции. Возможно, для обработки домашних фотографий вам этого хватит. А если тема цветокоррекции заинтересует вас, мы можем разобрать ее более подробно и глубоко на курсе «Практическая цветокоррекция».


План семинара

  1. Общие сведения об изображении, измерительных инструментах и человеческом восприятии.
    • Растровое изображение, пиксел, размер и разрешение, глубина цвета.
    • Коррекция «по числам», палитра Info, пипетка (Eyedropper), гистограмма.
    • Анализ гистограммы и ошибки при ее использовании.
    • Динамический диапазон. Что происходит с изображением на пути от реальной сцены к отпечатку?
    • Как наш мозг обрабатывает изображение, или чем взгляд человека отличается от взгляда камеры.
  2. Тоновая коррекция ч/б изображений.
    • Механизм действия и простые правила работы c тоновой кривой (Curves).
    • Анализ изображения, поиск и установка черной и белой точек
    • Принцип перераспределения контраста.
    • Уровни (Levels) и Яркость/Контрастность (Brightness/Contrast). Чем приходится платить за упрощение?
    • Рабочий поток. Стандартизация последовательности обработки и ее основные этапы.
  3. Неселективная цветокорреция цветных изображений.
    • Белый свет. Коррелированная цветовая температура.
    • Белый, черный, нейтральные и памятные цвета. Их роль в восприятии изображения.
    • Цветовосприятие человека, модели представления цвета.
    • Установка и изменение цветового баланса при помощи кривых (Curves).
    • «Мастер-кривая». Такой ли она мастер, как следует из названия?
    • Поканальная коррекция. Реальные плюсы и возможные проблемы.
    • Установка белой и черной точек. Использование пипеток против ручных настроек.
    • Коррекция в одно касание и в несколько подходов. Есть ли разница и насколько она велика.
    • Что делать, если в изображении нет «белой», «черной» или «серой» точек?


Общая информация

  • Подразумевается наличие у слушателей общих знаний интерфейса Adobe Photoshop и первичных навыков работы в нем.
  • Длительность занятия 5 часов (астрономических). Планируется 3 перерыва по 15 минут.
  • Занятия проводятся с использованием проектора.
  • Приемы и методики применения инструментов демонстрируются на изображениях, наглядно иллюстрирующих их сильные и слабые стороны и особенности работы.
  • Каждый слушатель получает конспект, представляющий собой комплект фотографий 20х30 см с основным иллюстративным материалом и краткими комментариями к нему.
  • Запись на диктофон разрешается и приветствуется.
  • Видеозапись не разрешается.

zhur74

Двухдневный интенсив «Практическая цветокоррекция. Часть 1»

Интенсивная версия курса «Практическая цветокоррекция. Часть 1», рассчитанная на 2 полных выходных дня. Курс предназначен в первую очередь для иногородних слушателей, а также для тех, кто не может посещать занятия в будние дни.

За самым некачественным, на первый взгляд, изображением часто скрывается вполне достойная картинка. Почему опытные цветокорректоры могут «вытянуть» ее за 15 минут, в то время как любители тратят целый день, получая сомнительный результат? Как они это делают, используя тот же набор инструментов? Чтобы ответить на эти вопросы надо учиться работать с изображением, а не с фотошопом.

Бытует такое мнение: «все можно сделать кривыми (Curves)». Это немного категоричное суждение, но подавляющее большинство проблем профессионалы решают именно с помощью кривых. Механизм их работы несложен (и мы его разберем), но умение пользоваться ими начинается с понимания особенностей человеческого восприятия и моделей представления цвета.

В первый день мы рассмотрим теоритические вопросы, прямо в аудитории поставим эксперименты над собственным зрением, переведем их результаты на язык кривых и на практических примерах «живой» обработки закрепим навыки обращения с этим гибким и чрезвучайно мощным инструментом. Заодно сравнив его с некоторыми другими.

Но вот наступает момент, когда кривые уже бессильны, а планы по улучшению изображения еще не реализованы. Что делать? Осваивать более сложные методики, требующие понимания поканальной структуры изображения и знания алгоритмов работы режимов наложения. Смешивание каналов и коррекции при помощи режимов наложения — это подход с разных сторон к одному и тому же комплексному методу обработки.

Во второй день мы рассмотрим работу всех 25 режимов наложения, научимся анализировать цветовые каналы изображения. Построим универсальную последовательность рассуждений для создания стратегии обработки. На практике проверим ее работоспособность.

А еще рассмотрим методику разложения изображения на пространственные частоты и те дополнительные возможности ретуши, которые она открывает перед нами.

Программа

1-й день

  1. Общие сведения об изображении, измерительных инструментах и человеческом восприятии
    • Растровое изображение, пиксел, размер и разрешение, глубина цвета, постеризация
    • Коррекция «по числам», палитра Info, пипетка (Eyedropper)
    • Анализ гистограммы и ошибки при ее использовании
    • Динамический диапазон. Что происходит с изображением на пути от реальной сцены к отпечатку?
    • Как наш мозг обрабатывает изображение, или чем взгляд человека отличается от взгляда камеры.
  2. Тоновая коррекция ч/б изображений
    • Механизм действия и простые правила работы c тоновой кривой (Curves).
    • Анализ изображения, поиск и установка черной и белой точек, принцип перераспределения контраста.
    • Уровни (Levels) и Яркость/Контрастность (Brightness/Contrast) — та же кривая с упрощенным интерфейсом.
    • Рабочий поток. Стандартизация последовательности обработки и ее основные этапы.
  3. Неселективная цветокорреция цветных изображений.
    • Цветовосприятие человека, модели представления цвета.
    • Белый, черный, нейтральные и памятные цвета. Их роль в восприятии изображения.
    • Определение цвета по данным в палитре Info.
    • Установка и изменение цветового баланса при помощи кривых (Curves).
    • Работа с мастер-кривой. Плюсы, минусы и область применения.
    • Поканальная коррекция. Реальные плюсы и возможные проблемы.
    • Установка белой и черной точек. Использование пипеток против ручных настроек.
    • Коррекция в одно касание и в несколько подходов. Есть ли разница и насколько она велика.
  4. Закрепление материала на дополнительных практических примерах
    • Простая коррекция по трем точкам и дополнительное усиление эффекта одновременного контраста.
    • Выбор точки белого и черного среди различных претендентов.
    • Определение тоновых диапазонов для поканального повышения контраста разноцветных объектов.
    • Сохранение цветового баланса нейтральных объектов при поканальном повышении контраста.
    • Установка точки белого на изображении не содержащем белой точки.
    • Быстрое определение тоновых диапазонов для поканального повышения контраста объектов одного цветового тона.

2-й день

  1. Алгоритмы работы режимов наложения
    • Цвет, нейтральный для данного режима.
    • Степень воздействия на разные части тонового диапазона.
    • Изменения контраста в разных частях тонового диапазона.
    • Уменьшение непрозрачности и ослабление воздействия.
    • Фотографичесике и бытовые аналоги данного режима наложения.
    • Приемы и особенности практического применения.
  2. Работа с каналами
    • За что отвечают «слабый», «средний» и «сильный» каналы изображения.\
    • Какие проблемы могут поджидать нас в каналах?
    • Какие задачи можно решать при помощи смешивания каналов.
    • На что надо обратить внимание при выборе канала для смешивания.
    • Реализация смешивания каналов в недеструктивной манере обработки.
    • Место смешивания каналов в рабочем потоке.
  3. Коррекция при помощи режимов наложения
    • Режимы наложения Luminosity и Color. Логика работы и смысл разделения яркостной и хроматической составляющих.
    • Luminosity-наложение при использовании стандартных инструментов Photosop.
    • Создание заготовки для Luminosity-наложения при помощи смешивания каналов.
    • Противоположные изменения контраста объектов, лежащих в одном тоновом диапазоне и одновременное повышение контраста объектов, лежащих в разных тоновых диапазонах.
    • Выбор режима, наилучшим образом реализующего задуманную коррекцию.
    • Поиск, создание и доработка заготовки для наложения.
  4. Разложение изображения на пространственные частоты
    • Что такое пространственные частоты.
    • Разложение изображения на две полосы частот. Ретушь низко- и высокочастотной составляющейю
    • Разложение изображения на три полосы частот. В каких случаях может понадобиться работа со средними частотамию
    • Ретушь средних частот без полного разложения картинки. Чем приходится расплачиваться за упрощение

Кому это может быть полезно

Этот курс расчитан на тех, кто хочет научиться обрабатывать изображения: фотографов, специалистов пре-пресс, дизайнеров, просто людей, желающих сделать свои домашние фотографии более качественными и красивыми. Мы не будем изучать, как работает Photoshop. Мы будем учиться работать с картинкой. Все приемы обработки универсальны, то есть, могут быть реализованы в любой программе, имеющей соответствующие инструменты. В качестве основной программы будет использоваться Adobe Photoshop. Глубокого знания программы вам не потребуется: мы познакомимся со всеми необходимыми инструментами по ходу занятий. Но я предполагаю, что вы уже имеете опыт общения с этой программой.

Общая информация

  • Количество занятий — 2.
  • Длительность каждого занятия — 9 часов, включая пять перерывов: 10 мин, 10 мин, 60 мин, 10 мин, 10 мин.
  • Занятия проводятся с использованием проектора.
  • Приемы и методики применения инструментов демонстрируются на изображениях, наглядно иллюстрирующих их сильные и слабые стороны и особенности работы.
  • Каждый слушатель получает DVD-диск со всеми разбираемыми на занятии примерами.
  • На занятиях в Москве каждый слушатель получает полный конспект, представляющий собой комплект из более чем 30 фотографий 20х30 см с основным иллюстративным материалом и краткими комментариями к нему.
  • При проведении занятий в регионах конспект в электронном виде включен в диск.
  • Фотосъёмка разрешается, при условии, что она не мешает другим слушателям.
  • Видеозапись не разрешается. Запись на диктофон разрешается и приветствуется.

Отзывы слушателей